Povratak
Iako je započeo kao plesno prilagođena permutacija jamajčanskih reggae zvučnih sustava, Hip Hop je od tada eksplodirao u veliku globalnu kulturu. Iako mnogi underground igrači mogu potvrditi žar s kojim europska publika prima njihovu glazbu, malo je ljudi doživljava poput Artifacts alum El Da Sensei. Davne 2008. reper Brick City surađivao je s poljskim produkcijskim dvojcem Returners na albumu od 11 pjesama pod nazivom Globalno preuzimanje: početak . Album je vratio glavu u zlatnu eru hip-hopa kada su prašnjavi funk i R&B uzorci bili norma i kad bi emcee dobio PM Dawn tretman ako ne bi bio ugašen svojim barovima.
Nastavljajući tamo gdje su stali, El i povratnici su se vratili Globalno preuzimanje 2: Nu World , ljubaznošću Coalmine / Asfalt Records. Pohvalivši se značajkama Seana Pricea, Rakaa Iriscience of Dilated Peoples, Bekaya i mnogih drugih, Da Sensei razgovara s DX-om o svom odnosu s produkcijskim dvojcem, održavajući lirsku dosljednost i radeći s kolegom iz Jersey-a, izaslanicom Treach of Naughty by Nature.
HipHopDX: Globalno preuzimanje 2: Nu World je drugi puni LP koji ste napravili s The Returners koji se bave proizvodnjom. Zbog čega ste se poželjeli vratiti s njima tako brzo nakon prvog Globalno preuzimanje ?
Da Sensei: Planirali smo napraviti još jedan, ali prvi [projekt Globalno preuzimanje ] bio je prilično uvod i to
bio prvi put da radimo zajedno, tako da kemija nije bila tamo skroz. Puno sam bio na turneji s njima u protekle tri godine, pa kad sam jednom počeo slušati ritmove s kojima dolaze ... Bio sam kao, Pa, ovo je približno ono o čemu smo razgovarali [za ovaj sljedeći projekt] , što se tiče pronalaska našeg zvuka [zajedno] i uzimanja mačaka za koje znamo da će nadopuniti ono što smo pokušavali učiniti.
DX: Radili ste gotovo isključivo s jednim ili dva producenta na svakom od svojih albuma, bilo da je to s Buckwildom na Artifacts Između stijene i tvrdog mjesta ili Illmind na vašem solo LP-u Neobično . Volite li više raditi na taj način?
Da Sensei: Svatko koga čujem, nije me briga je li to novi producent ili je Shawn J. Period od [1997's To su oni ] i sad danas, sve dok zvuči vruće, zajebavam se s tim ... Jednostavno osjećam se kao da je [producent] novi, neću reći da je to veća glad koju biste čuli u glazbi, ali to je poprilično ... ako je zvuk tu, tko god da je taj koji ga [radi], radim s njim, tako da stvarno nema diskriminacije ... Jednostavno to osjećam s novim mačkama, to je ono što ga održava aktualnim ... jer svi pokušavaju prati što je novo. Moram biti u toku da znam tko je novi producent koji je vruć i ako mogu dobiti priliku raditi s njim, onda to radim. To je nekako [kako je] s Povratnicima; oni su poput moje male vojske s druge strane svijeta gdje se osjećam kao da se mogu natjecati s mačkama iz [Sjedinjenih Država].
DX: Definitivno, a The Returners donose zaista klasičan, hardbody stil ritmova. Kao netko tko je toliko dugo imao ruku u sva četiri elementa hip-hopa i producirao takvu doping glazbu kao što ste vi, kako je bilo surađivati s produkcijskim dvojcem koji je geografski udaljen od podrijetla hip-hopa?
Da Sensei: Želim reći da me nije iznenadilo [kad sam ih prvi put čuo], ali [jeste] ... kad sam ih prvi put upoznao, imali su oko 18, 19 godina ... i da budu studenti hip hopa [s ] jedan momak je deejay [DJ Chwial], a jedan producent [Little] ... ti su frajeri [bili] bebe kad smo mi [reperi iz 90-ih] iznosili ove ploče ... Jednostavno mislim da u Europi proučavaju što više smo učinili više u 90-ima od onoga što radimo sada do 2000-ih ... za mene je zaista plus raditi s njima jer su i oni izvukli ovo sranje iz mene ... [kopali su] za sve ove zapise u njihovom domu [u Poljskoj] ... to je jedina stvar u vezi s radom s njima. Oni nekako imaju svoj zvuk. Svi moji prijatelji kažu isto [slušajući ih]: Yo, ti frajeri nisu iz Poljske ... samo vam pokazuje da su obraćali pažnju na [Hip Hop] malo bliže nego što mislite da čine.
DX: Čuo sam da su za ovaj album uzorkovali strogo poljske ploče. Je li to bila namjerna odluka s vaših dijelova, i ako jeste, zašto to koristiti kao zvučnu temu?
Da Sensei: [Njihov izbor uzoraka] proizašao je iz razgovora o pokušaju originalnog zvuka ... Nije me briga odakle ste, kad kopate po pločama, naići ćete na isto sranje koje imaju i svi drugi ... Nije me briga jeste li Pete Rock ili [DJ Premier], pokušavate pronaći ploču koju druga osoba nema ... ista je stvar kada slušate poljsku glazbu. Morao sam sjediti i slušati sranja koja oni slušaju, i govorio sam da zvuči kao kod kuće, ali pjevali su na poljskom [smijeh]. Imaju poljski funk, poljski R & B ... smiješno je da su 70-ih i 80-ih svi ti poljski [glazbenici] imali svoju marku onoga što bih ja bila američka glazba ... pa kad slušam pauze, Mislim, dovraga, ovo je nešto što bi bilo [od] kuće.
DX: S druge strane albuma, pokupite točno gdje je prva Globalno preuzimanje zaustavljen s obzirom na vaše tekstove. Kakav je bio postupak za održavanje takve vrste lirske dosljednosti?
Da Sensei: Pa, prilično sam to ja i ... moj stil. Ne želim zvučati kao itko drugi, a to smo ionako približno željeli učiniti. Koliko ja [kao tekstopisac], [Chwial i Little] znam da ću doći s bojnim rimama ... većina tekstova neće biti nešto što će vam dosaditi. To neće biti nešto u čemu ćete se osjećati kao da razgovarate s vama ili što ja propovijedam. [Moji tekstovi] ili će biti o hip-hopu i otprilike onome što znam i što sam naučio radeći ovo [kao karijera]. Željela sam im dati najteže ploče koje sam im mogla dati, čak i za nekoga poput mene. Tamo odakle dolazim, nije toliko ... teško lupež, već težak [kao u] tvrdim rimama [i] teška isporuka ... mislim kad slušam poruku koju smo donijeli u prvom [ Globalno preuzimanje ], ovaj [novi album] više [nas] obraća pažnju na ono što pokušavamo učiniti ... postali smo malo dublji ... [i] odrasliji što se tiče pjesama poput Good Time ... osjećali smo se kao da moramo Pojačaj.
DX: Apsolutno, i jedna od pjesama na projektu koja mi zaista iskače s tim na umu je Goin ’to War s Treachom [iz Naughty by Nature]. Svi vole newyorški hip hop, ali ja sam uvijek bio ljubitelj hip hop scene u New Jerseyju, bilo da je to Naughty, bilo Redman ili Lord of the Underground ili Artefacts. Je li snimanje te pjesme bilo posebno posebno za vas, jer i vi i Treach dolazite iz New Jerseyja?
Da Sensei: Dovraga da, čovječe. Poslao sam [Treach] [tekstualnu] poruku [o pjesmi] iz Poljske, a on mi je odmah odgovorio kao: 'Da, čovječe, idemo. Bilo je smiješno, [jer] znao sam da je na putu, išli su u Irak i sve ostalo ... Nisam imao ništa osim strpljenja za njega ... Pretpostavljam da me mjesec ili dva kasnije udario kao, Yo, ja sam u studiju, dođite ... Moj
stih je već gotov, a ja dođem tamo i popnem se stubama do studija, i samo ga vidim kako sjedi tamo ... s jastučićem u ruci, a ritam svira vraški glasno. Svi me gledaju, odmahuju glavom kao: Yo, ovo je ritam? ... [Treach] mi je [njegov stih] upravo tu u lice. Taj trenutak u vremenu nije bio ništa drugačiji kad je pjesma sa Sadat X-om bio drugačiji nego kad sam radio Frontlines s Organized Konfusion. Ti su ljudi moji vršnjaci i da bih znao odakle dolazi [Treach] ... Sjećam se kad sam se vraćao kući s posla i vidio [Naughty by Nature ’s] O.P.P. na TV-u svakih pet minuta. Sjećam se odakle dolaze i osjećam se ponosno kad je [Artefakti] izašao s Pogrešnom stranom [staza], da bi bio među frajerima iz [New] Jerseyja. Svi smo se poznavali ... i kad smo [Tame One i ja] napravili tu ploču i pokazali nam ljubav, bilo je to kao da smo se pridružili klubu. Za mene je sada, da napravim pjesmu s [Treach] ... to je bila poslastica i usjek na pojasu da kažem koliko mačaka može napraviti pjesmu s frajerom znajući da je on ... Platinasti Jersey nagrađivani Grammyjem ]?
najbolji hip hop albumi 2017. do sada
Kupite glazbu tvrtke The Artifacts 
Čovjek u kutiji
Iako bi se malo tko založio za umjetničku zaslugu Limp Bizkita, rock i rap dvije su glazbene vrste koje su neumorno povezane u svojoj povijesti. Od umjetnika kao što su Cypress Hill i Public Enemy koji uzorkuju Black Sabbath, odnosno Slayer, pa čak i do ranih dana Hip Hopa u interakciji s newyorškom art-punk scenom u Roxyju 80-ih, glave Hip Hopa uvijek su padale, bacali vražje rogove . Malo je umjetnika koji utjelovljuju ovaj glazbeni odnos poput podmetanja piromana / nefixionskog emceea Q-Unique. Tijekom godina, rodom iz Brooklyna i član Rock Steady Crewa intenzivno je surađivao s kolegama-entuzijastima Ill Billa i Necroa, pa čak i osnovao bend pod nazivom Stillwell s basistom Korna Fieldyem.
Iako je njegovo posljednje izdanje Fat Beats Između Neba i Pakla nije pretjerano metal u zvuku, Q-Unique je za DX rekao kako su grunge djela poput Alice in Chains i Nirvane bili ključni izvori inspiracije za ovaj album. Objašnjava da su ga ovi umjetnici gurnuli da pronađe izrazitiju stranu života i održi utjecaj stijene u svojoj produkciji.
dreamville osveta sanjara 3 popis pjesama
HipHopDX: Između Neba i Pakla je stvarno mračno, a što se tiče tekstova i produkcije, nije se usrao niti macao oko bilo čega. Je li postojalo nešto specifično što je to nadahnulo?
Q-Unique: [Album] se temelji na tome tko sam ja kao osoba, broj jedan, a temelji se i na nekim mojim glazbenim utjecajima. Ovo će zvučati smiješno, ali dugo sam u životu veliki ljubitelj Grunge Rocka, poput Alice u lancima i Nirvane. Mnogi od tih bendova, što oni rade, u tekstu govore samo tu mračnu stvarnost o životu i svojim situacijama. Oduvijek sam bio prema tom zvuku i prema tim vrstama tekstova i do te vrste agresije. To je upravo ono iz čega dolazim, a također se osjećam kao da sam jedan od onih ljudi koji samo služi kao ravnoteža. Puno se toga događa u komercijalnom hip hopu i gotovo je poput - i opet, koristim rock [kao] usporedbu - to je kao ... Glam Rock nasuprot Grunge Rocku. Sjećam se kad je bio Poison i oni su ga zadirkivali, a ušao je Kurt Cobain sa svojom masnom kosom i jednostavnim tri akorda. Bilo je potpuno nasuprot [glam rocku]. Bilo je puno ljudi koji su uživali u tom realizmu. Stvoreno je, nije uglađeno; samo sam ti dao, kako je bilo, ravno i sa sirovim osjećajima, a takva sam umjetnica ja.
DX: Apsolutno. Jedna od stvari koja dolazi s ovim je koliko su detaljne i krhke vaše sposobnosti pripovijedanja, i zaista vidim da se to dogodilo s pjesmom Crack Era. Pjesma zvuči tako stvarno i toliko duboko da sam se pitao je li nadahnuta određenim iskustvom ili samo iz vaših svakodnevnih zapažanja?
Q-Unique: Osjećam se kao da, opet, mislim da smo trenutno bili na mjestu u muzici gdje ljudi pokušavaju pronaći gdje je stvarnost ... ljudi traže ono što je stvarno. Više nema ničeg stvarnog ... Crack Era je izravna obrada mog osobnog života. To je stvarno, čovječe. Ostavljam se ranjivim kako bih vam dao djelić onoga što jesam i nadam se da će vam odjeknuti na način da dodiruje vašu dušu i da se osjećate, barem ovaj tip govori istinu. Barem je ovaj tip stvaran, jer mnogi od nas, posebno u hip hopu, ne znamo kome [ili u što] vjerovati ... neke od njih uopće nije briga u što vjerujemo, mi samo slušamo poput robota. Za mene se vraćam na mjesto gdje moraš nekako govoriti istinu u onome što govoriš. To je [era] hip hopa iz kojeg sam potekao; ako niste govorili istinu, dobili biste udarac u lice. Rezoniram s tim i sa svojim prvim albumom [2004 Osveta je moja ] Radio sam istu stvar, iako je bilo određenih pjesama ... gdje sam priješao preko ruba ... [ali] vidio sam da je baza obožavatelja zaista u tim [vrlo stvarnim i osobnim pjesmama], pa sam rekao, gravitirajte više prema onima ... i pustite me da se izvučem iz cjeline govoreći ovo divlje sranje, jer nakon nekog vremena, koliko ću vam puta reći koliko sam lud ili koliko sam bolestan ili koliko sam sjajan? Jednostavno više nisam tamo.
DX: To zaista pokazuje, jer na samom početku albuma na Slušanje problema, dotaknete se prolaska vašeg brata. Prvo, sućut, ne mogu zamisliti koliko je teško izgubiti takvog člana obitelji, ali za vas i slobodno odgovorite što manje ili manje ili više ako je preteško, je li ta tragedija utjecala na zvuk albuma?
Q-Unique: Mislim, [njegova smrt] imala je ogroman utjecaj. Bio je moj mlađi brat ... bili smo bliski, i naravno, to je imalo ogroman utjecaj jer prolazite kroz sve te različite emocije, od vrlo ljutitog [do] vrlo tužnog [do] emocionalnog iscrpljivanja, s možda malo doza sreća jer se prisjećate trenutaka i stvari i smijete se određenim situacijama. Ali to je definitivno malo utjecalo na to kamo idem [s LP-om], ali isto tako, i izvan njega, prolazeći [i] samo gledajući cijelu glazbenu industriju, [želju] da se ne želim ljutiti na točka u kojoj sam jednostavno utihnuo, ali [kako bih uzeo] svoje osjećaje i samo što radim [s glazbom], ali do krajnjih granica ... umjesto da kažem, pogledajte stanje hip hopa, sranje je! To je gubljenje vremena, koga dovraga želi slušati kako se netko žali na hip hop? Pa se osjećam kao, jednostavno ću biti ja, samo ću biti stvaran i ako su poteškoće mog života tamo gdje jesu, poput Alice u lancima, poput Nirvane, i tu sam u, tada ću tamo ići.
DX: U istom smislu da to ostane stvarno, još jedna pjesma na albumu koja zaista rezonira s tim je BK, BX, BK. Ono što me spotaklo u vezi s tom pjesmom je kako kažete da ste ovo obrazovanje stekli u hip hopu tako što ste bili iz Brooklyna, koji je iznjedrio neke od najboljih repera ikad, i odgojeni u Bronxu, koji je rodno mjesto hip hopa. U tom pogledu, kako je pojavljivanje u te dvije općine utjecalo na vašu perspektivu umjetnika?
Q-Unique: Samo boraviti u Bronxu u vrijeme kad sam bio u Bronxu bilo je pobožno jer sam vidio Hip Hop dok je bila mala beba, kad su Sugar Hill Records počeli izlaziti tamo, a Run-DMC su tek dolazili, i grafiti su bili u vlakovima, a neki od članova Rock Steady Crewa znali su prolaziti kroz moj blok ... da bih samo bio tamo i svjedočio svemu tome, bilo je ludo. Ne biste mogli tražiti bolju situaciju za osobu koja bi bila uključena u hip hop ... Ja sam samo to dijete upijalo sve ovo. Kad sam se vratio u Brooklyn, to je više kad sam se upustio u ... shvaćanje svojih tekstova ozbiljno, i tada se cijela stvar oko požara odvijala.
DX: Čuo sam kako to govorite u drugim intervjuima da imate osjećaj da imate dvije strane prema sebi, i to ima smisla jer ste član Rock Steady Crewa i školovani ste u umjetnosti hip hopa, ali postoji dio vi koji volite grunge i rock glazbu. U tom pogledu, gdje vidite da se ove dvije strane okupljaju na ovom albumu?
Q-Unique: Mislim da mi je suradnja s Fieldyjem [iz Korna] u našem bendu Stillwell pomogla da zaista napravim drugačiji zaokret s ovim albumom gdje je bilo promišljenije što se tiče pisanja udica. Pokušao sam ih pojednostaviti puno više nego što bih to obično činio. Ako pogledate mnoge udice iz prošlosti, puno su više riječi ... [također,] ako čujete neke pjesme s promjenama [poput gospodina Lopeza] ... to je rock. Rock ima takve promjene. Hip Hop je vrlo suvišan stroj i rock ... ima kvarova i solo izdanja te različite dijelove pjesme. Pokušao sam to učiniti s nekoliko pjesama, ali gospodin Lopez bio bi ta pjesma ... gdje sam spojio dva mentaliteta. Zadržao sam album Hip Hop jer se uvijek osjećam kao da postoji ona tanka linija ... Rap-Rocka ili čega već ... ali mentalitet stvaranja određenih pjesama bio je više kao rock mentalitet.
Došlo je do točke [s Rap-Rockom] u kojoj je to više mentalitet nego pokušavanje biti očitim s njim. Sa [Stillwell] zapravo ne repam tako ... Išao sam na satove pjevanja i sve sam to radio. Osim toga, moji su roditelji bili glazbenici, pa sam već znao što radim ... Mislim da to više donosi mentalitet i spaja ga na taj način [tako da] ljudi mogu nekako sjediti i razdvajati ga na taj način i biti poput, Oh, Čujem neki utjecaj hip hopa tamo, nije izravno, ali shvaćam. To je isti način na koji mi govorite da [vi] nekako čujete u [mom albumu] da postoji utjecaj rocka, i da, u pravu ste, to ima i gospodin Lopez, iako to ne zvuči kao rock , ima taj rock mentalitet promjena ... to je samo više pronalaženje kuta i stapanje [tih] mentaliteta.
DX: Još jedna stvar koju sam primijetio na albumu je kako je izgledalo da vaša produkcija napreduje čak i dalje od onoga na čemu je bila Osveta je moja , što puno govori jer ste tada već bili proizvođač droga. Što ste drugačije učinili za ovaj album?
Q-Unique: Definitivno je to bilo zbog par stvari [koje sam učinio drugačije] ... sada razmišljam o tome, nisu samo metalne promjene bile [što sam učinio drugačije]. Ne znam koliko sam dobro iskoristio utjecaj, ali mislio sam natrag na Hanka Shockleea [iz Odreda za bombe] s Public Enemyjem i kako su se ludo svi zvukovi koje je sastavio spojili, ali jednostavno mi je zvučalo tako nevjerojatno ... to mi nedostaje kad je Public Enemy radio takve vrste ploča sa svim tim zvukom, ali svejedno je sve bilo jedno. Ponovno se vraća gospodinu Lopezu [kao] zašto sam izgovorio toliko prokletih zvukova i različitih stvari zbog onih [vrsta ploča], kojima su metalci gravitirali. To je poput ciklusa; Public Enemy bila je jedna od onih skupina u koje je rock svijet bio zaljubljen.
Još je nešto [učinio sam drugačije] vokalno ... Nekako sam smirio ton [na nekim pjesmama]. Primijetio sam da je na ranijim snimkama zvučalo nekako kao da sam puno vremena vikao. Sjećam se da sam se naježio s tipom koji je radio za radio stanicu, a on je bio nekoga koga sam neko vrijeme poznavao, i bio je poput Ako ne biste stalno vikali na sve, bilo bi nekako cool jer Dobio bih tu razliku i njegovi su mi se savjeti zalijepili. Ako primijetite, ovaj put ne vičem na sve. Osobno nisam, trebao sam vikati kako bih prenio svoje mišljenje ... pa su te dvije velike promjene pomogle [napraviti] razliku sa [ Između Neba i Pakla ].
