Amp Live objašnjava prednosti i nedostatke analognih i digitalnih snimaka

Uvijek je postojalo mišljenje da analogno prenošenje uvijek jest i uvijek će biti bolje od digitalnog kad je riječ o snimanju i stvaranju glazbe. Postoje različite strane analogne i digitalne rasprave. Neki snažno osjećaju da su instrumenti prošlosti imali vibraciju koja se ne može reproducirati, dok drugi smatraju da su današnji digitalni instrumenti to učinili, usavršili i potisnuli vibraciju još dalje. Mogli bismo otkriti da, iako imaju pristup onom pravom analognom dijelu opreme kojem se zalažu, možda bi im bilo bolje da i dalje koriste digitalnu verziju ako je dostupna. Također, onima duboko ukorijenjenima u ovo novo digitalno doba možda nedostaju neki sjajni vintage zvukovi prošlosti.



Razlika između analognih i digitalnih signala


Za one koji ne znaju, opišimo osnovnu razliku između analognih i digitalnih signala. U analognoj domeni informacije se prevode u električne impulse različite amplitude.



Za digitalne informacije prevode se u binarni format: jedinice i nule. Svaki bit predstavlja dvije različite amplitude.








Analogna tehnologija bilježi električne valne oblike onakve kakvi jesu, dok se u digitalnoj tehnologiji analogni valni oblici uzorkuju u ograničeni skup brojeva i snimaju. Vinil i traka uobičajeni su analogni mediji za snimanje glazbe. Zvukovi se snimaju kao fizički žljebovi ili magnetski impulsi.

Digitalno snimanje pretvara analogni val u tok brojeva pohranjenih na tvrdom disku. Pretvorba se vrši analognim u digitalni pretvarač (ADC). Kada se glazba reproducira, ona prolazi kroz digitalno-analogni pretvarač (DAC) gdje se val zatim pojačava i proizvodi zvuk koji čujete.



Iako slušatelji kažu da su analogne snimke toplije i prirodnije zvuče, snimka također može biti tiša. Još jedan nedostatak je što se analogne snimke propadaju svaki put kad se reproduciraju, što rezultira gubitkom visoke frekvencije. U slučaju vinila također se stvara pucketanje i pucanje. Vinilne ploče, posebno prevožene u rinfuzi, teže se kreću.

Neke su prednosti digitalnih snimki u tome što imaju bolju trajnost, veću glasnoću, nižu buku, nižu cijenu, lakše umnožavanje i neposredan pristup različitim dijelovima snimke. Neki od nedostataka uključuju mogućnost kašnjenja, oštećenja podataka, arhiviranje i pohranu punih podataka i pad računalnih sustava što dovodi do gubitka podataka.

Može li digitalni zvuk bolji od analognog?


Može li digitalni instrument zvučati jednako dobro kao analogni instrument? Pa, ovisi o tome kako definirate dobro. Digitalni sintetičar može zvučati tanko ili puno zanimljivije od analognog, ovisno o vrsti zvuka koji slijedite. Oboje imaju prednosti i nedostatke i njima se može manipulirati. Za razliku od medija za snimanje, odlučivanje o zvučnim razlikama između virtualne i stvarne analogne opreme temelji se isključivo na onome što korisnik subjektivno čuje i općenito se mijenja od slušatelja do slušatelja.



Pitanje je želite li više ili manje stabilno podešavanje i više ili manje dosljednu reakciju na svoje inače dosljedne performanse vašeg hardvera. Zapitajte se: Kakvu vrstu prostora imam u svom studiju? Koliko automatizacije radim? Koliko brzo želim trenutni opoziv svojih parametara? Ako ću neprestano ažurirati i mijenjati određenu numeru na kojoj radim, ponovno pronalaženje tog zvuka na analognoj tipkovnici i provjeravanje spremnosti za njegovo točno pozivanje može biti dosadno. Čak i ako je u potpunosti opoziv, automatizaciju bilo kojih parametara na toj tipkovnici možda je još teže izvršiti. Želim li neprestano provjeravati i ponovno dodjeljivati ​​bilo kakve promjene zvuka na analognoj tipkovnici ili samo želim prijeći na svoju sesiju bez dugog vremena za postavljanje?

Jedna nepoželjna značajka digitalnog instrumenta je ta da zvuk koji stvara može se pretvoriti u analogni signal pomoću digitalno-digitalnog pretvarača sa zvučne kartice računala ili vanjskog audio sučelja. To možda ne bi bio nedostatak za jedan ili dva zvuka, ali uzmite u obzir kada 10-12 različitih zvukova dolazi iz 6-8 različitih dodataka ili softvera, a svi prolaze kroz potpuno istu host aplikaciju i D / A pretvorbu istog hardvera mogli bi postati malo obrađeni. Postaju homogenizirani, što zvuku daje određenu oštru kvalitetu. Ako ih držite u kutiji - što znači da zvukovi nikada neće napustiti DAW - ili ako imate vrlo kvalitetno sučelje s vrlo prozirnim D / A pretvaračima, na kraju ćete bez dodanog znaka u bilo kojem od svojih zvukova.

To je možda upravo ono što želite.

Analogni i digitalni mitovi

To ne znači da je prednost analognog signala u tome što je topliji, manje sterilan ili na bilo koji način bolji od digitalnog signala. Zapravo je u nekim slučajevima manje čist i manje dinamičan. Ali, analogni je signal obično malo uzbudljiviji, jer njegov karakter nije toliko dosljedan kao savršeniji karakter digitalnog signala. Dopuštanje da se dogode povoljne nezgode (poput analognog izobličenja ili pogoršanja signala) može dovesti do neočekivanog (dobrog ili lošeg) karaktera u vašem zvuku - i sada govorimo o kreativnom elementu oblikovanja zvuka, za razliku od samo zvučne kvalitete.

U većini modernih studija koristi se neka vrsta hibrida analogne i digitalne opreme. Računalo se obično koristi za domaćin programa za snimanje zvuka. Lanac analognih uređaja možda ulazi u taj program, ali zvukovi i dalje završavaju na digitalnom mediju. Ako imate budžet za pravi stroj za snimanje vrpci, onda možete ići analogno do kraja. Prema mom iskustvu, još uvijek ne možete reći da je bila analogna do kraja, osim ako pjesmu ne slušate na vinilu. Tada kreće toplina.

Kad ljudi opisuju privlačnost vinilnih ploča, hardverskih sintetičara prekrivenih gumbima i prekidačima, spojnim kabelima i modulima i drugim uređajima označenima kao analogni, ono što zapravo kažu je da im se sviđaju fizičke kvalitete tih stvari. Nema razloga da se digitalna tehnologija ne može uključiti. Moramo voditi vrlo značajne rasprave o dizajnu, zvuku, glazbi i umjetnosti. U konačnici, oslanja se na ukus stvaratelja glazbe.

Dirt Monkey, Jake One, Daddy Kev, Josh One i Chris Thompson pružaju nekoliko primjera različitih hibridnih opcija koje koriste za stvaranje vlastite ravnoteže analognog i digitalnog.

Jake One, Josh One, Daddy Kev & Dirt Monkey On Analog vs. Digitalni

Omogućite Javascript za gledanje ovog videozapisa


Amp Live: Koji je glavni dio opreme koju najviše koristiš?

zašto pharrell williams napušta glas

Prljavi majmun : Koristim Mac Mini ili Macbook Pro, RME Babyface (audio sučelje), MPK49 midi tipkovnicu, DAW je Live 9 i uglavnom koristim Massive, Serum i Nexus sintetičare.

Jake One: ASR 10 i Pro Tools.

Tata Kev: Koristim raznoliku opremu za različite svrhe, ali za stvaranje ritmova sve to radim u Pro Toolsu.

Josh One : MPC2000XL, Fender Rhodes, Juno 60, Moog Phatty.

Amp Live: Miksate li putem analogne ploče neke vrste ili u računalu?

Prljavi majmun: Sve svoje mikseve radim na računalu u Liveu.

Chris Thompson: Računarski i profesionalni alati.

Jake One: Miješam svoje staze s ASR-a prije nego što ih natapam u profesionalne alate

Tata Kev: Kombiniram hibrid sa SSL XL-Desk analognom konzolom i Pro Tools.

Josh One: Prije sam imao MCI-JH618 koji je imao sjajan zvuk, ali nedavno sam ga smanjio.

Amp Live: Svladava li vaša glazba analogno ili digitalno ili kombinaciju oboje?

Prljavi majmun: Uvijek sam savladavao svoje stvari na računalu, ali nedavno svoju glazbu savladavam na analognoj opremi. Glazbi daje više supstancije, a posebno je uočljiv na velikim zvučnim sustavima

Chris Thompson: Digitalno.

Jake One: Ovih dana rijetko odlazim na mastering, ali prilično sam siguran da je to kombinacija oboje.

Tata Kev: Za svladavanje koristim hibridni analogni / digitalni postav.

Josh One: Mnogo mojih starijih ploča savladano je s puno izvanbrodskog analognog zupčanika s D2 Masteringom u Atwater Villageu, gdje je nekada bio moj studio. Nedavno savladavam digitalno putem Masteringa od ljubičastih lampiona.

Amp Live: Da imate izbora, biste li išli analogno? Ako da, zašto?

Prljavi majmun: Ne bih jednostavno zato što sam toliko navikao koristiti digitalne dodatke da bih sve obavio.

Chris Thompson: Ne.

Jake One: Analog mi samo od početka zvuči bolje. Digitalne stvari trebaju mi ​​više truda da ih ispravim. Mislim da je za mene to samo dio mog kreativnog procesa. Uložio sam 20 godina u upotrebu ASR 10, tako da bi bilo teško bilo što drugo znati. Mislim da morate koristiti novu tehnologiju da biste poboljšali ono što radite, a da pritom zadržite osnovni zvuk.

Tata Kev: Da mogu ići analogno za EQ i kompresiju, mogao bih. Za medije za snimanje teško je zamisliti da u ovom trenutku ne koristite računalo. Nadalje, toliko sam navikao koristiti Pro Tools za automatizaciju i uređivanje glasnoće da bi bilo gotovo nemoguće učinkovito raditi analogno.

Josh One: Željela bih reći da, ali vjerojatno ne jer nisam bila školovana na spojnoj traci. Sviđa mi se ravnoteža njih dvoje koje imam.

Amp Live: Da imate izbora, biste li išli potpuno digitalno? Ako da, zašto?

Prljavi majmun: Ne bih samo zato što mislim da postoje određene stvari koje se mogu učiniti s analognom opremom, a ne s digitalnom verzijom, poput zezanja s moog sintetizatorom. Možete dobiti neke jedinstvene, jedinstvene zvukove.

Chris Thompson: Ne.

Jake One: Definitivno je puno prikladnije. U mogućnosti sam barem pokretati ideje na Pro Toolsu kad nisam u svom studiju.

Tata Kev: Nema šanse. Mnogo više volim radni proces korištenja fadera i hardverskih procesora u odnosu na njegovo miširanje. Uz to, treba mi više vremena da EQ dodatak zvuči ispravno. S analognim EQ-om doslovno treba nekoliko sekundi. Također više volim zvuk premium analognog zbrajanja u odnosu na kutiju.

Josh One: Ovo bi bilo ne. Ne bih se mogao odreći vanbrodskih stvari. Jednostavno je previše zabavno i volim kako to zvuči.

Amp Live: Vjerujete li da postoji zvučna razlika između miješanja / savladavanja svih analognih ili svih digitalnih?

Prljavi majmun: Definitivno vjerujem da postoji razlika. Kada savladam svoje stvari na SSL-ovoj ploči i analognom hardveru mog prijatelja, to pruža toplinu i žilavost koje nije moguće digitalno stvoriti. Ne mogu zapravo objasniti zašto je to tako, ali takav je kakav je. Za savladavanje, kažem da je analogni zasigurno veći od digitalnog.

Chris Thompson: Da.

Tata Kev: Za moje uši, potpuno digitalno ne zvuči ni približno toliko dobro kao analogno. Nije ni blizu. Volim da glazba zvuči toplo i okruglo, a ne uglato i tanko. Želite li ženu s oblinama ili mršavi mali štapić? To je ono što vizualno zamišljam kad razmišljam o analognom i digitalnom argumentu.

Josh One: Vjerujem da zvuči bolje i toplije kroz analognu opremu, ovisno o stilu glazbe.

Amp Live je polovica područja zaljeva Sion I posada. Posljednjih 15 godina producent-slash-deejay nastupao je po cijelom svijetu kao dio Siona I, kao i samostalni umjetnik. Pratite ga na Twitteru @ AmpLive .